来苏州美术馆感悟“懋然之境” 当代吴门代表性山水画家刘懋善作品展开展

本报讯（记者 姜锋 实习生 乔益华）当代吴门代表性山水画家刘懋善的作品风格独特，色调明丽，充满诗情画意。尤其是他的江南水乡系列作品，深受人们的喜爱。昨天上午，“懋然之境”——刘懋善中国画作品展在苏州美术馆拉开帷幕，“懋然之境”——刘懋善中国画作品赏析会同时举行。

本次展览是苏州国画院举办的“听枫·神韵——苏州国画院名家系列展”第四场展览，共展出刘懋善从艺60余年以来创作的100余幅作品，是其创作时间跨度最长、作品风格类别最全面、题材内容最丰富的一次综合性大展。众多展品中，有刘懋善早期学习阶段的素描、油画习作，有其上世纪七八十年代探索时期的现实主题人物、山水画，有其从传统技法向现代彩墨画转变的探索性山水画，更有其具有代表性的成熟期江南水乡、园林风景作品，以及他欧洲艺术行旅的创作成果。此外，刘懋善的大量创作手稿、构图练习和学习笔记也是首次呈现在观者眼前。展览通过这样多维度的展示，让人们了解一位老艺术家的艺术风格形成之路与探索历程。

刘懋善出生在人文底蕴深厚的常熟，少年时期负笈求学于苏州工艺美术专科学校，从此便与苏州结下了终生不解的艺术情缘。他早年热衷于西洋绘画，在造型素描和俄罗斯油画方面花了很大功夫，这也对其艺术风格的形成埋下伏笔。此后，他开始专修中国画，受到老一辈吴门画家吴䍩木、许十明等先生的教导与影响。刘懋善主攻山水，但是他的人物、花鸟也出手不凡，而对于故乡苏州的眷恋，使得他关注着这里的每一处窄巷、石桥、老屋、河埠……这也注定他最终选择用手中的画笔和满腔热情赞美苏州水乡的春秋冬夏与阴晴雨雾。

他的作品中是童年追忆，亦是故园乡愁，是诗人情丝，抑或是他想挽留住的心中永远的江南……他曾在《迷情苏州》一书中写道：“我真诚地热爱着自己的故乡——苏州，我对自己长期生活的地方有着特殊的思维和感受，我也很想把它从自己的作品中表现出来。”他因画江南而声名大振，把最美的江南景色展示到了全世界。同时，他又画了大量的国外行旅所见，把眼中的世界带给了祖国与故乡的同胞。

“刘老师无论是描绘江南水乡还是国外风光，都形成了独特的艺术语言体系和鲜明的个人风格。他善用色彩，并把油画的技巧融入国画，以巧妙自然的笔触赋予作品独特的生命力。”作品赏析会上，著名画家、苏州国画院名誉院长周矩敏表示，“刘老师的画令人具有身临其境的代入感，这印证了写生对山水画家的重要性。通过写生可以把自己的情感、技巧倾注到画面上，实现艺术表达与自然物象的完美共鸣。”

著名画家、江苏省美术家协会副主席徐惠泉认为，刘懋善创作的苏州图谱展现了其对地域文化的深度挖掘。“他早年接受西方绘画训练，具有开阔的视野，将风景写生理念融入传统水墨创作，既保留了吴门画派的文脉基因，又赋予作品国际化的审美表达，是一朵绽放在地域文化上的绚丽之花。这也给我们提供了一个课题，即地域文化和国际视野之间的一种结合。”徐惠泉说。

“刘老师的创作历程恰是他艺术生涯的生动缩影。他的作品体现了时代的面貌，当代的精神，自己的语言和思想的灵魂，这些对于一个艺术家来说是非常难能可贵的。“著名画家、苏州大学博物馆馆长李超德表示，“对于苏州美术的未来，我们认为不应是单一风格的板块，而应呈现百花齐放的多元生态——不同代际、不同风格的艺术家各美其美，这才是苏州艺术应有的繁荣景象。”